Bueno, aquí estamos otra vez. Reunidos de nuevo en primavera, 55 años
después de nuestra reunión fundacional, para celebrar el #Día Mundial del
Teatro. Un solo día, 24 horas, que comienzan de la mano del teatro NO y del
Bunraku que pasan por la Ópera de Pekín y el Kathakali, brillando entre Grecia
y Escandinavia, de Esquilo a Ibsen, de Sófocles a Strinberg, entre Inglaterra e
Italia, de Sara Kane a Pirandello, y también Francia entre otros, donde nos
encontramos, y donde París es la ciudad del mundo que atrae a más grupos de
teatro internacional. En esas 24 horas podemos ir de Francia a Rusia, de Racine
y Molière a Chejov, e incluso atravesar el Atlántico para acabar en un
Campamento californiano, tentando a jóvenes a reinventar, quizás, el teatro.
De hecho, el teatro renace cada día de sus cenizas. No es sino una
convención que hay que abolir incansablemente. Así es como sigue vivo. El
teatro tiene una vida abundante que desafía el espacio y el tiempo, y las obras
más contemporáneas se nutren de los siglos pasados, los repertorios más
clásicos se hacen modernos cada vez que son subidos de nuevo a escena.
El Día Mundial del Teatro no es pues, obviamente, un día cualquiera de
nuestras vidas que deba ser tomado de forma banal. Hace revivir un inmenso
espacio-tiempo y, para evocarlo, querría citar a un dramaturgo francés tan
genial como discreto, Jean Tardieu: Hablando del espacio, se pregunta 'cuál es
el camino más largo para ir de un punto a otro.' Sobre el tiempo, sugiere 'medir,
en décimas de segundo, el tiempo que se tarda en pronunciar la palabra
'eternidad''. Sobre el espacio-tiempo, también dice: 'Antes de dormir, fija tu
mente en dos puntos del espacio, y calcula cuánto tiempo se tarda, en un sueño,
en ir de uno a otro'.
Es la frase 'en un sueño' la que siempre me da vueltas en la cabeza.
Pareciera que Jean Tardieu y Bob Wilson se hubieran encontrado.
También podemos resumir nuestro Día Mundial del Teatro, citando las
palabras de Samuel Beckett que hace decir a Winnie en su estilo expeditivo:
'¡Oh, qué hermoso día habrá sido!'
Al pensar en este Mensaje que tengo el honor de que me hayan pedido que
escriba, he recordado todos los sueños de estas escenas. Por eso puedo decir
que no he venido a esta sala de la UNESCO yo sola. Todos los personajes que he
interpretado en escena me acompañan. Personajes que parecieron irse cuando caía
el telón, pero que han cavado una vida subterránea en mí, dispuestos a ayudar o
destruir los personajes que les sucedieron. Fedra, Araminte, Orlando, Hedda
Gabbler, Medea, Merteuil, Blanche Dubois... Me acompañan también todos los
personajes que he adorado y aplaudido como espectadora. Y por eso es por lo que
pertenezco al mundo. Soy griega, africana, siria, veneciana, rusa, brasileña,
persa, romana, japonesa, marsellesa, neoyorkina, filipina, argentina, noruega,
coreana, alemana, austriaca, inglesa, realmente del mundo entero. Esa es la
auténtica globalización.
En 1964, con ocasión de este #Día Mundial del Teatro, Laurence Olivier
anunció que, tras más de un siglo de lucha, por fin se acababa de crear en
Inglaterra un teatro nacional que él quiso transformar inmediatamente en un
teatro internacional, al menos por su repertorio. El tenía muy
claro que Shakespeare pertenecía al mundo.
Me ha encantado saber que el primer Mensaje de estos Días Mundiales del
Teatro, en 1962, se le confió a Jean Cocteau, por ser autor del libro 'La
vuelta al mundo en 80 días otra vez'. Yo he dado la vuelta al mundo de forma
diferente. La he dado en 80 espectáculos u 80 películas. Incluyo aquí películas
en las que no distingo entre hacer teatro o cine, que sorprende cada vez que lo
digo pero es cierto, es como es. Ninguna diferencia.
Al hablar aquí no soy yo. No soy una actriz. Soy solo uno de esos
incontables personajes gracias a los cuales el teatro sigue existiendo. Es
un poco nuestro deber. Y nuestra necesidad. Cómo expresarlo... Nosotros no
hacemos que el teatro exista. Es gracias al teatro que nosotros existimos.
El teatro es muy fuerte, resiste, sobrevive a todo, a las guerras, a las
censuras, a la falta de dinero. Es suficiente con decir 'la escena es un
escenario vacío de un tiempo indeterminado' y hacer entrar a un actor. O una
actriz. ¿Qué va a hacer? ¿Qué va a decir? ¿Van a hablar? El público
espera, se va a saber, ese público sin el que no existe el teatro, no lo
olvidemos nunca. Una sola persona de público, es público. ¡Esperemos
que no haya muchas sillas vacías! Salvo en la obra de Ionesco. Al final la Vieja
dice: 'Sí, sí, muramos en plena gloria... Muramos para entrar en la leyenda...
Al menos tendremos nuestra calle.'
El Día Mundial del Teatro existe desde hace ahora 55 años. En 55 años soy
la octava mujer a la que se le pide pronunciar un mensaje, bueno, no sé si la
palabra 'mensaje' es la adecuada. Mis predecesores (¡se impone el masculino!)
hablaron del teatro de la imaginación, de libertad, del origen, evocaron la
multiculturalidad, la belleza, las preguntas sin respuestas... En 2013, hace
tan solo 4 años, Darío Fo dijo: 'la única solución a la crisis, reside en la
esperanza de una gran caza de brujas contra nosotros, especialmente contra los
jóvenes que quieren aprender el arte del teatro: así surgirá una nueva diáspora
de comediantes, que hará surgir de estas limitaciones unos beneficios
inimaginables para una nueva representación.' Beneficios inimaginables es una
fórmula digna de aparecer en un programa político, ¿no? Como estoy en París
poco antes de unas elecciones presidenciales, sugeriría a aquellos que
pretenden gobernarnos, que estén atentos a los beneficios inimaginables
aportados por el teatro. Y por supuesto, ¡nada de caza de brujas!
El teatro para mí es el otro, el diálogo, la ausencia de odio. La amistad entre
los pueblos. No sé ahora mismo qué significa exactamente, pero creo en la
comunidad, en la amistad de los espectadores y los actores, en la unión de
todos a los que reúne el teatro, los que lo escriben, los que lo traducen, los
que lo explican, los que lo visten, los que lo decoran, los que lo interpretan,
incluso, los que van. El teatro nos protege, nos acoge... Creo de veras que nos
ama... tanto como le amamos.
Recuerdo a un viejo director de la vieja escuela, que antes de que se
levantara el telón, entre bambalinas, decía cada noche con voz firme: '¡Paso al
teatro!'
Estas serán mis últimas palabras. Gracias.
