''De la imagen a la escena''
· Xema Palanca ·
EBOOK · Pedagogía teatral· colec: eTEATRO · ÑAQUE Editora
· Xema Palanca ·
EBOOK · Pedagogía teatral· colec: eTEATRO · ÑAQUE Editora
La
función del arte
Diego
no conocía la mar. El padre, Santiago Kovadloff, lo llevó a descubrirla.
Viajaron
al sur.
Ella,
la mar, estaba más allá de los altos médanos, esperando. Cuando el niño y su
padre alcanzaron por fin aquellas cumbres de arena, después de mucho caminar,
la mar estalló ante sus ojos. Y fue tanta la inmensidad de la mar, y tanto su
fulgor, que el niño quedó mudo de hermosura.
Y
cuando por fin consiguió hablar, temblando, tartamudeando, pidió a su padre:
-
¡Ayúdame a mirar!
Eduardo
Galeano
El libro de los abrazos, 1989
Estamos acostumbrados a pensar en la obra plástica
como auxiliar en el espectáculo teatral. Decorados, utensilios, maquillajes,
vestuarios o luces, son considerados habitualmente como un papel subalterno.
Pero esta es una visión totalmente reduccionista. Se pasa por alto que otros
elementos escénicos como el espacio dramático, la coreografía o el movimiento
de grupos tienen también una innegable interpretación plástica. Así lo han
entendido no pocos directores de escena que han tomado como referencia a pintores
y obras plásticas en la búsqueda de soluciones escénicas. Es curioso consultar
la lista (encabezada por Francisco Nieva) de directores y autores de teatro que
han tenido como segundo oficio teatral el de escenógrafo, coreógrafo o
figurinista. Recíprocamente, también podemos encontrar grandes artistas
plásticos que se han interesado por el mundo del teatro, más allá de la
realización de decorados o de vestuario. José A. Sánchez (1999) hace un
exhaustivo recorrido sobre las similitudes e influencias entre arte escénico y
las corrientes artísticas del siglo XX demostrando las múltiples conexiones que
existen entre ambos, a la vez que nos ayuda a entender las nuevas formas que
nos ofrece el panorama teatral contemporáneo.
Si en apariencia alguna vez el teatro había perdido
su interés por la imagen en favor de la palabra, se puede asegurar que en el
teatro contemporáneo ha recuperado su importancia. Incluso algunos autores
hablan de reconquista (Pavis, 1980), haciendo alusión a la preeminencia de
valores plásticos en detrimento de los valores literarios. La palabra es un
signo más que puede tener o no un papel preeminente en un espectáculo, sin que
ello afecte a su carácter dramático o teatral.
Nadie pone en duda las importantes contribuciones que esta división
ha tenido en lo largo del pasado siglo, pero hemos de considerar que ambos
lenguajes deben formar parte de la ecuación que tiene como resultado un
espectáculo teatral. E incluso podemos añadir un tercero: la acción. La
presencia (imagen) y la acción son tan inherentes al teatro como la misma
palabra.
Por otro lado, hay que reconocer que las artes
plásticas han evolucionado enormemente en los últimos decenios. Ello no
acrecienta las distancias, sino que invita a la cooperación. Algunos de los
logros estéticos del arte del siglo XX
son compartidos, asimilados y apropiados por el lenguaje teatral de
nuestro tiempo.
"Hoy
la imagen se convierte en el referente que hay que reproducir en la vida
cotidiana”
"De la imagen a la escena" (ebook) · Xema Palanca · Ñaque editora
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Cristina M.Ruiz
Es una iniciativa de LIBRERÍA DE TEATRO y ÑAQUE Editora
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