'TEATRO, EL ARTE EN LA ENSEÑANZA' · Pere Mascaró · ÑAQUE · ebook

'TEATRO, el arte en la enseñanza' 
Pere Mascaró
#NOVEDAD



La 'primera cita'
Todo amante del teatro tiene en la memoria una “primera cita”: la primera función a la que asistimos, el primer libreto que hojeamos, incluso las lecturas en voz alta en las clases de primaria nos sonaban mejor si antes de cada frase estaba escrito el nombre del personaje que la pronunciaba... Sea como fuere, de ahí parte la primera definición que nos formamos del término teatro, y la razón que nos impulsó a continuar viendo funciones, quizá a interpretarlas, o simplemente a jugar, sabiendo que en nuestro interior podíamos encontrar otros personajes con los que experimentar.

   TEATRO es juego. Cuando somos pequeños imitamos, y así aprendemos. Resulta muy divertido hacerlo; por esa razón no sabemos dónde empieza el aprendizaje y dónde termina el juego.
   TEATRO es ceremonia. Nació de ella en la prehistoria y en ella se consolidó en la antigua Grecia, rindiendo culto a los dioses para pedir y agradecer favores.
   TEATRO es expresión. La manifestación del pensamiento encuentra aquí los recursos más apropiados: el lenguaje oral, el escrito, la plástica de los decorados, el cuerpo, la luz, la música, el color del vestuario...
   TEATRO es cultura. Engloba las tradiciones y formas de vida de un pueblo, sociedad e incluso, de toda la humanidad, reflejando sus valores y siendo el vehículo que los transmite a lo largo de los siglos.
   TEATRO es arte. Cualquier función es en sí una creación, resultado de conjugar imaginación y sensibilidad.
   TEATRO es arte colectivo. Por muy creativos que creamos ser, siempre necesitaremos de los demás para llevar a cabo cualquier proyecto.
   TEATRO es espectáculo. Siempre necesita de alguien que presencie la exhibición.
   TEATRO es comunicación. Ese trasvase de información entre emisor (actor) y receptor (público) es el vínculo que lo permite, sea cual sea el medio para conseguirlo. (Signos lingüísticos o corporales).
   TEATRO es liberación. Individual y colectivamente produce una transformación: la de los actores, que se identifican con el papel que asumen, y la del público, que reacciona ante lo que se le comunica.
   TEATRO es magia. La catarsis entre platea y escenario se da sabiendo todos que nada de lo que allí sucede existe y pertenece a la realidad.

Hay más definiciones, la que cada uno guarda en su interior, pero sobre todo, la gran esperanza para los que creemos en el hecho teatral, esa que Joan Brossa explica con estas palabras:

“ Si alguna vez el teatro muriera, volvería a nacer al día siguiente cuando un niño, en un desván, ante un espejo polvoriento, se disfrazara con viejos ropajes sintiendo que cambiaba de personaje.”

'TEATRO, EL ARTE EN LA ENSEÑANZA', de Pere Mascaró (ÑAQUE Editora) es un manual en ebook  que sirve de pauta a quienes, de una forma u otra, trabajan la expresión con los alumnos: desde monitores de tiempo libre, pasando por animadores socio-culturales y hasta para aquellos que como amateurs forman grupos  para dedicar algo más de su tiempo al teatro. Es obvio que el material que aporta 'Teatro, el arte en la enseñanza' resulta muy apropiado para los talleres de teatro en la enseñanza secundaria. Hasta que llegue ese momento, esta es la intención con que se ha elaborado:  que el aprendizaje de este arte convierta el mundo educativo en un mundo más teatral.
'TEATRO, EL ARTE EN LA ENSEÑANZA' ofrece un magnífico compendio de actividades que forman, entretienen y aplican aquello que es teatro. El teatro es la excelente herramienta para sacar al exterior lo mejor que el adolescente lleva dentro, que es mucho. Las actividades se presentan en forma de ficha, para preparar una sesión de trabajo de una forma práctica y eficaz, eligiendo a conveniencia  tres fichas para cada sesión de una hora de duración, y no necesariamente de la misma área. Cada ficha ofrece dos ejercicios cortos o uno largo de las áreas fundamentales del taller de teatro:  CONTACTO Y GRUPO.  VOZ Y TEXTO. CUERPO Y MOVIMIENTO. IMPROVISACIÓN Y TÉCNICA TEATRAL. HISTORIA DEL TEATRO. Al dorso, cada ficha contempla un apartado teórico para los alumnos que hacen el taller que incluye consejos, vocabulario teatral, anécdotas, citas con nombre y apellido (para pensar un poquito) y algunos personajes clave del teatro.
También incluye una Historia del Teatro desde sus inicios, un punto de referencia obligado para que los alumnos puedan desarrollar las actividades que sugieren las fichas de esta área en cada una de las épocas históricas. Y como el teatro como herramienta educativa debe tener un resultado eminentemente práctico, se acompaña también una pieza teatral elaborada expresamente para alumnos de secundaria con guía de montaje y todos los pasos a dar para mostrarla en público.



Puedes adquirir 'TEATRO, EL ARTE EN LA ENSEÑANZA', este extraordinario manual en formato ebook, directamente en libreriadeteatro.com

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Cristina M.Ruiz

Directora · ÑAQUE Editora
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HAGAMOS TEATRO · Francisco Corrales · Pedagogía Teatral · Ñaque · ebook

'HAGAMOS TEATRO' 
Francisco Corrales
#NOVEDAD


¿Por qué es el teatro un medio insustituible para comunicar la dimensión existencial del ser humano? 
Acaso porque además de la palabra, se apoya en otros recursos no verbales mucho más efectivos para desencadenar los sentimientos de compasión o de terror que la tragedia siempre procuró despertar. En la literatura oral o escrita el poeta es un simple mediador entre el receptor y la historia, y éste, por tanto, se limita a ser el lector u oyente pasivo de un texto que le obliga a imaginar las aventuras de sus héroes. Este condicionante reclama una considerable capacidad de abstracción para captar el mensaje último, facultad, al menos en tiempos remotos, al alcance de unos pocos iniciados. La necesidad de re-crear personajes y escenarios, por preciso que sea el relato, a menudo genera un distanciamiento entre el texto y el receptor, a veces saludable, pero nocivo siempre para los intereses de la tragedia.
En cambio, esa barrera desaparece por completo en el teatro, de ahí su ventaja frente a los textos estrictamente literarios. Los recursos extraverbales logran que el mediador-actor, lejos de limitarse a trasladar una historia, sea parte de la misma. De pronto, a dos metros de la sala, un rey o un dios se comunican con un espectador que, en lugar de imaginar, puede ver y oír unos sucesos con apariencia de realidad, acaso reales. Se trata de un circuito reversible y de complicidad inmediata entre el actor y el público, copartícipes ambos de un momento extraordinario. La acción, un escenario visible, los decorados y el diálogo de los actores ofrecen una sensación de verosimilitud que sobrecoge y emociona al espectador con mayor efectividad que ningún otro género, convirtiéndolo de paso en una suerte de voyeur predispuesto a asimilar la enseñanza como si de un fragmento de vida se tratase. Unamos a ello que el espectador suele redoblar su empatía al compartir la intensidad de un suceso, cuyos efectos se mitigan cuando el lector ha de revivirlo en la soledad de su retiro. Además el fin moralizante y didáctico del mensaje inculcaba unos valores en la comunidad, generalmente iletrada, que sólo de ese modo podía ser educada por las autoridades. No en vano el teatro occidental se desarrolla en la Atenas de Pericles, cuando los gobernantes descubrieron su poder para formar a las masas.
Por todo ello mereció la pena llevar a cabo ese esfuerzo que Lessing consideraba en parte baldío. Así lo han entendido los grandes dramaturgos de todos los tiempos, desde Esquilo a Lorca, pasando por Shakespeare. Fueron ellos quienes se embarcaron en una prodigiosa aventura que desplazó la palabra desde el papel al escenario, estableciendo una fructífera asociación que mil quinientos años después, lejos de agotarse, sigue ofreciendo magníficos hallazgos tanto para la literatura como para el espectáculo."


HAGAMOS TEATRO es un manual en ebook que pretende servir de guía  y estímulo a quienes tienen la aspiración de montar una obra, pero ignoran cómo afrontar el proyecto. HAGAMOS TEATRO se adentra en el proceso creativo atendiendo a la vez a su dimensión espectacular.
El libro está dividido en tres partes. La primera lleva a cabo un recorrido por la historia de la escenografía europea, desde los aforos griegos hasta los espacios más modernos, y muestra las distintas soluciones con que los escenógrafos de todos los tiempos han enriquecido el proceso teatral. La segunda parte explica el desarrollo de la dirección escénica, desde el mismo momento en que se elige un texto hasta que se abre el telón: cómo se selecciona a los actores, cómo han de dirigirse en función del género, cómo han de ocupar el espacio y evitar esos dichosos cruces sin necesidad de actuar en un campo de fútbol, cómo se construye un decorado en perspectiva con pocos medios, cómo deben colocarse las luminarias, cómo han de combinarse los colores para no neutralizarse, cómo caracterizar a un personaje de mediana edad, cómo vestir a un soldado romano o a una princesa medieval o cómo lograr que llueva tras una ventana sin que el escenario se anegue de agua. La tercera parte ofrece unas orientaciones literarias y técnicas para el montaje de siete obras de distintas épocas, empezando por Medea y terminando con Picnic. Además de precisar y actualizar el mensaje de cada una, planifica el movimiento de distintas escenas, el tono de la actuación, la posible disposición de las luminarias y sus filtros, y diferentes alternativas escenográficas, algunas más modernas, otras más clásicas, siempre en función del presupuesto disponible. Asimismo da recomendaciones sobre el vestuario, el maquillaje, la música o los efectos especiales, que pueden servirnos para la puesta en escena de esta obra o de otras similares que nos interesen más. 

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TEATRO PARA EDUCAR · #TEPROPONEMOS Sep14

'Teatro para educar' 

#TE PROPONEMOS · septiembre 2014



'Qué distintos son los sueños que tenemos de niños y de niñas a los que tenemos de mayores'




- "Yo a eso no juego que es de pequeños" (María, Juan, Pelayo... -8 años-)

¡¡¡ De pequeños!!!

¿Por qué esa prisa por crecer? ¿Por qué se penaliza a los niños por hacer cosas de niños y se les premia por hacer cosas que hacemos los adultos?

¿Y si pedimos ayuda a una vieja amiga: La imaginación?
¿Y si empezamos a crear personajes fantásticos? Brujas que nos escriban cartas desde un lejano país: 'Chirimoya'. O duendes que esconden 'piedras de la suerte' en el jardín...

...Todos los niños y niñas corrían por el jardín buscando piedras del parque pintadas con acuarelas de colores. Cada vez que encontraban una, sus caritas se encendían. Además las piedras concedían deseos si las dejabas por la noche en la ventana, a la luz de la luna. Y así lo hicieron todos y todas.

¿Y si  de los personajes fantásticos pasamos a las obras de teatro 'fantásticas'? Fantásticas, no porque se merezcan o no el premio Nobel de las letras, sino por toda la magia que las rodea. 

Educar con sueños, con fantasías, con juegos, con humor ...

- "Gracias por hacernos SOÑAR" (Adriana, Óscar, Marta... -8 años-)
- "Gracias por un MUNDO DE ILUSIÓN" (Alberto, Carlos, Lucía... -8 años-)

Sin necesidad de una varita mágica, toda la magia que se encuentra escondida llegará.

Salud e higiene personal: · Tufina, una princesa poco fina · La historia de Bayerina y Fermín Nomelavonada

"Uno de los momentos más divertidos de esta representación es, sin lugar a dudas, cuando Tufina hace su aparición en el escenario después de seguir todos los 'consejos' del mago. El ¡Ohhhhhhh! de los niños es tan grande y tan espontáneo que siempre se nos escapa una sonrisa. Les podemos cantar todas las virtudes del jabón y lo bien que sienta estar limpio, pero no hay nada como verlo, como vivirlo, como sentirlo."

Consumo:  ·El reino de Gamdumbas ·Marujita Pérez
Almimentación: Bon apetit
Tolerancia: Superpopular
Medio Ambiente: Huelgo Atómica
Medios de Comunicación: La caja tonta
Habilidades sociales: Y yo con estos pelos
Derechos Humanos: Somos diferentes ¿somos iguales?
Prevención de respuestas violentas: Usa el coco chaval

#TEPROPONEMOS para que te descargues las actividades complementarias al texto 'Somos diferentes ¿somos iguales?' del manual 'Teatro para educar' del colectivo 'El Glayu', editado  por Ñaque Editora.




También puedes encargar éste extraordinario libro en tu librería o comprar 'Teatro para educar directamente en libreriadeteatro.com


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